Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Жизнь и смерть Громобоя. Японская Война и фото красивейшего русского Крейсера "Громобой"

Кто ищет - тот найдёт!
Нашла ещё фотографии русского Крейсера "Громобоqй".
Оригинал взят у humus в Жизнь и смерти Громобоя

«Громобой» — броненосный крейсер Российского флота, принимавший участие в Русско-японской (в составе Владивостокского отряда) и Первой мировой войнах.
Построен на верфи Балтийского завода в Санкт-Петербурге по улучшенному проекту крейсера «Россия». Заложен 7 мая 1898 г., спущен на воду 26 мая 1899 г., вступил в строй в 1900 г.
МАНТРА: ВСЕ КЛИКАБЕЛЬНО


Громобой спуск на воду 8 мая 1899 г.
Громобой спуск на воду 8 мая 1899 г.

Collapse )

Шевченко Тарас учился в Петербурге и погубил отца Миклухо Маклая.

 

9 марта  205 лет со дня рождения Тараса Шевченко.

На Смоленском кладбище в Санкт-Петербурге у входа в церковь Смоленской иконы Божией Матери лежит большой камень с позолоченной надписью «Тарас Шевченко». Это место первого захоронения Тараса Шевченко, который скончался в Петербурге от тяжёлой болезни практически в день своего рождения, 26 февраля 7322 или 10 марта 1861 года.

Тарас Шевченко в Петербурге.
Тарас Шевченко в Петербурге.

Будущий поэт будущей Украины Тарас Григорьевич Шевченко родился 25 февраля 7322 лета или 9 марта 1814 года в семье крепостного крестьянина в селе Моринцы Звенигородского уезда Киевской губернии, рос он уже в селе Кирилловка того же уезда и именно Кирилловку потом считал своей Родиной. Детство Тараса было тяжёлым. Мать умерла очень рано, а мачеха чужих детей сразу не взлюбила. Когда умер и отец Шевченко, Тарасу было всего 11 лет Наследства младшему сыну он никакого не оставил, сказав: «Сыну Тарасу из моего хозяйства ничего не нужно; он не будет каким-нибудь человеком: из него выйдет или что-нибудь очень хорошее, или большой негодяй; для него моё наследство или ничего не будет значить, или ничем не поможет». Мачеха порола его за любую провинность, а иногда и без всякого повода. Мальчику нравилось рисовать, и его отдали в обучение дьякам-малярам. Там тоже ему приходилось терпеть побои, и Тарас сбегал от учителей.

Collapse )

"Взрыв корабля"- неоконченная картина Ивана Айвазовского показывает торпедирование Макаровым корабля

И.К. Айвазовский. "Взрыв корабля" - Это последняя и неоконченная картина великого русского мариниста Ивана Айвазовского. #Айвазовский #Взрыв_корабля.
Друзья, после того, как меня неоднократно присекли, что Макаров не торпедировал Турецкий корабль и ни какой корабль вооще не пострадал, мол турки даже не сообщают о потерях в этот день, я вдруг вспомнила слова про эту неоконченную картину Айвазовского и как осенило - Конечно же теперь турки а форумах и Фейбуке будут отпираться до конца. 

Взрыв корабля. Айвазовский Ультрамариновый Вариант.
Collapse )

МИФЫ ФОТОКОМПОЗИЦИИ: Мифы про кадрирование с обрезанием частей тела.

Нам слишком часто теперь указывают, как можно, а как нельзя резать человека в кадре, как надо правильно зажигать спичку и многое другое, отнимая у нас возможность творить, В жизни надо обжечься, чтобы понять что огонь это горячо. И никакими примерами и советами вы не убедите детей не трогать горячее, пока не обожгутся, если вы убережете их от реального процесса познания. Очень понравилась сегодня статья про обрезания в фотографии. Решила сделать перепост именно этой статьи со своими комментариями под Кадом каждой Фотографи мои комменты с небольшими исправлениями в тексте, чтобы стал понятней весь цимус замечательной статьи. Это протест фотографа против правил, навязываемых нам догматиками. Не слушайте никого — пока сами не дойдете своим умом никакие законы Вам не помогут Я опускаю некоторые приведенные примеры, которые портят вкус и добавляю свои. Короче статья искажена, при этом ссылка потеряна, но перепост прямой, думаю остался и он скорее всего предыдущий в ленте.

"В интернете, в литературе, посвященной композиции есть много утверждений относительно того каким образом можно, а как нельзя «обрезать» различные части тела людей в кадре без запаха в операционной в хирургии думаю после этого не обойтись. Лучше не резать тела, особенно на пленке.

Collapse )

Бернини, Джованни Лоренцо. Скульптуры лепились с русских

Оригинал взят у gedonistsibarit в Бернини, Джованни Лоренцо

Бернини, Джованни Лоренцо

Джованни Лоренцо Бернини (Джан Лоренцо; итал. Giovanni Lorenzo Bernini; 1598-1680 гг.) - знаменитый итальянский архитектор, скульптор и художник, создатель стиля барокко в наиболее целостном и образцовом его выражении. Родился в семье скульптора и живописца Пьетро Бернини в Неаполе. Учился у отца. В 1605 году семья переехала в Рим. Особое влияние на юношу оказала живопись болонской школы, а также скульптура поздней античности. Он быстро завоевал признание при папском дворе и в 1622 году получил почетный орден Христа, давший ему титул кавалера. Уже ранние скульптуры Бернини (Похищение Прозерпины, 1621–1622; Давид, 1623–1624; Аполлон и Дафна, 1624; все работы – в Галерее Боргезе, Рим) свидетельствуют о его исключительном даровании. Весьма рано проявил себя и как мастер скульптурного портрета.
Исполненные им портретные бюсты кардинала Шипионе Боргезе (1632, в Галерее Боргезе, Рим) и возлюбленной художника Констанцы Буонарелли (около 1635, Национальный музей, Флоренция) принадлежат к непревзойденным шедеврам этого вида искусства, впечатляя живым полнокровием характеров и эмоций. Патетического величия полны образы (тоже бюсты) герцога Франческо д'Эсте (1650–1651, Музей Эсте, Модена) и Людовика XIV (1665, Национальные музеи Версаля), в которых Бернини создал новый канон придворного скульптурного портрета, вызвавший массу подражаний. Мастер оставил также целый ряд экспрессивных автопортретов в разном возрасте – скульптурных, живописных и графических (картина из Галереи Боргезе, ок. 1622; поздний бюст в петербургском Эрмитаже; и др.). Пылкий темперамент мастера выразился и в саркастичных графических шаржах на современников; именно в связи с этими рисунками в итальянском языке (в середине 1660-х годов) народилось слово «карикатура» (caricatura). Постепенно в портретах Бернини усиливаются внешняя патетика, импозантность, что приводит к формированию законченного типа парадного портрета барокко с его бравурностью и пышностью (портрет Людовика XIV).
   Любимец Ватикана (особо ему покровительствовали папы Урбан VIII и Александр VII), Бернини получал самые ответственные церковные заказы. В 1629 был назначен главным архитектором собора святого Петра. Он возвел под его куполом (в 1624–1633) бронзовый балдахин над главным алтарем, величественный и в то же время удивительно динамичный в своей монументальной живописности. Установленная им в одной из ниш собора гробница Урбана VIII (1628–1647) продолжает традицию ренессансного «триумфального надгробия».
 Впал в немилость при Иннокентии X и был временно удален в середине 1640-х годов от папского двора. Вне Ватикана создал известнейшее свое скульптурное произведение – Экстаз святой Терезы (1645–1652) в капелле Корнаро римской церкви Санта Мария делла Виттория. Позднее мастер вернулся к монументальным работам в соборе святого Петра, создав здесь бронзовую «кафедру св. Петра» (1656–1665), украшенную статуями отцов церкви и ангелов, а также еще одно триумфальное надгробие, папы Александра VII (1671–1678). В этих произведениях – при всей их живописной риторике – последовательно нарастали черты глубокого внутреннего драматизма, достигающего кульминации в последнем крупном скульптурном произведении Бернини, оформлении капеллы Альтьери в римской церкви Сан Франческо а Рипа (ок. 1674) – с фигурой св. Людовики Альбертини на смертном одре. В последние свои годы мастер написал для собственной спальни Образ Святой Крови (известен по гравюре), где Распятие возвышается над морем крови, излившейся из ран Спасителя.
   По эскизам Бернини (если упомянуть лишь самые известные работы) были построены: пышные фонтаны с монументальными и в то же время трепетно-«живыми» фигурными олицетворениями природных стихий – «Тритона» на площади Барберини (1642–1643) и «Четырех рек» на площади Навона (1648–1651); «ватиканский форум», знаменитая площадь перед собором св. Петра – с грандиозной, овальной в плане колоннадой (1656–1665), которая (по словам автора) как бы «заключает в объятия», закрепляя значение собора как главного храма католического мира; церковь Сант Андреа аль Квиринале (1658), впечатляющая мощным, пульсирующим ритмом своих форм; «Королевская лестница» Ватиканского дворца (1663–1666), где хитроумный перспективный трюк представляет спускающуюся сверху фигуру гораздо более высокой, чем на самом деле.
 Приглашенный в 1665 году в Париж, Бернини выполнил проекты нового фасада Лувра, а позднее (в 1671–1677) – памятника Людовику XIV, однако они не получили одобрения короля. Тем не менее, идея данного памятника (осуществленного лишь в сравнительно скромном варианте, установленном в парке Версаля) явилась ключевым этапом в развитии барочного конного монумента.
 Театральное, игровое начало, присущее творчеству Бернини в целом, нашло непосредственное выражение и в написанных им (с начала 1630-х годов) 40 комедиях, которые он ставил в виде домашних спектаклей (из них сохранилась лишь одна, Импрессарио). Мастер был также высокоодаренным художником и инженером сцены, придумавшим ряд механических устройств, производящих сложные зрелищные эффекты.
 Умер Бернини в Риме 28 ноября 1680.
  Творчество Бернини, поражавшее его современников грандиозностью замыслов и смелостью их осуществления, оказало большое влияние на всё европейское искусство XVII-XVIII вв. Бернини был творцом нового светского стиля - барокко, ставшего в последующие века главнейшим фактором современного, культурного переворота в искусстве.


Скульптуры Джованни Лоренцо Бернини:

"Похищение Прозерпины" (1621—1622)

Когда смотришь на всю скульптуру, кажется что Прозерпина совсем крошечная в руках Плутона. Чуть ли не ребенок у него на плече.

А когда присматриваешься к деталям, все очень даже соразмерно. И по современным меркам довольно крупные бедра Прозерпины

кажутся удивительно изящными под руками Плутона. Руки, к слову, совершенно невозможно прекрасные. Казалось бы - похищение, довольно агрессивная композиция, бородатый по самые брови Плутон. А держит Прозерпину очень бережно.

Бережно-то бережно, но так, чтобы не убежала : )










"Аполлон и Дафна"

Одна из самых хрупких скульптур, олицетворяющих, как ни странно, страсть и целомудрие.

Среброкудрый Аполлон имел глупость задирать малыша Амура, шутливо подначивая, мол, зачем такому крохе стрелы. Сам Аполлон, если вы не знаете, стрелы мечет пуще того Леголаза. На что Амур ответил, что его стрелы так же не знают промаха. Апполлон не поверил ребенку и очень скоро получил стрелу [в зад]. Пронзенный чувством, его взгляд пал на нимфу Дафну. И Аполлона понесло. И сам он стремглав ломанулся со всей своей божественной дурью дабы возлюбить прекрасную незнакомку. Дафна была мудрой нимфой и от полоумных богов привыкла спасаться бегством. Но убежать у нее не получилось. И вот когда Аполлон уже был готов настигнуть беглянку, Дафна взмолилась своей матери богине Гее и тут же превратилась в лавр. Раздосадованный Аполлон в сердцах [заломал березку] сплел себе из ее листьев венок, который и носит непременно.








"Экстаз святой Терезы"

Алтарная композиция изображает Святую Терезу Авильскую. Это испанская монахиня, жившая в 17 веке.

Очень интересен сюжет скульптурной композиции, в основу которого был положен интересный опыт, который сама Тереза описала в письмах следующим образом:

"Слева подле себя я видела ангела в телесном облике...Этот ангел не велик, а скорее мал и очень красив – его лицо пылает, словно он принадлежит к высшим ангелам, которые представляются нам огненными и называются у нас херувимами...В руке у него я вижу длинное золотое копье, на острие которого, кажется, блистает огонь. Этот ангел иногда является, чтобы вонзать свое копье мне в сердце, проникая им в самые мои внутренности. Когда он затем извлекает копье, мне кажется, что он извлекает вместе с ним и внутренности и оставляет меня пылать великой любовью к Богу. Боль при этом так велика, что я не могу сдерживать стоны, однако она столь сладостна, что я не могу желать, чтобы она покинула меня. Душа моя не удовлетворяется ничем, кроме Бога, и поэтому боль моя не телесна, а духовна, хотя тело тоже участвует в ней, и в значительной мере. Эти любовные ласки души и Бога так сладостны, что я молю Бога, чтобы Он по доброте Своей дал их испытать всем, кто думает, что я лгу."




"Спящий гермафродит"









"Фавн" или "Пьяный сатир"

Мраморная статуя эллинистической эпохи, созданная неизвестным скульптором пергамской школы ок. 200 г. до н. э. и изображающая в натуральную величину фавна, заснувшего в довольно непристойной позе. Не исключено, что это римская копия высокого качества.
Статуя была обнаружена в 1620-е гг. в Риме, близ мавзолея Адриана (ныне замок Святого Ангела), и поступила в частное собрание папы Урбана VIII из семейства Барберини. Винкельман предположил, что эту статую, в числе прочих, свергли со стен мавзолея его защитники во время осады Рима готами в 537 г. (о таком своеобразном способе защиты упоминает историк Прокопий). Считается, что Адриан, вошедший в историю как поклонник Антиноя, питал слабость к гомоэротическому искусству.
Несмотря на всю свою выразительность, при поступлении в папское собрание статуя была сильно повреждена: не хватало правой ноги, некоторых фрагментов рук и головы. Недостающие части были восстановлены трудами нескольких поколений ваятелей XVII и XVIII вв. Экспрессивная поза сближает «Фавна» с барочными произведениями Караваджо и Бернини настолько, что долгое время считалось, что её восстановлением занимался именно Бернини. До 1799 г. статуя располагалась в римском палаццо Барберини, где поражала гостей Рима своей неслыханной непристойностью: ноги фавна кажутся нарочито раздвинутыми, чтобы взгляд зрителя устремлялся на гениталии. Возможно, этот эффект был усилен во время реставрации.
В 1799 году скульптор Винченцо Пацетти обратился к Люсьену Бонапарту с предложением приобрести у него статую. Барберини оспорили права Пацетти на распоряжение скульптурой и после шумного судебного процесса и запрета на вывоз статуи из Италии (за который горячо высказывался сам Канова) сами же продали «Фавна» баварскому принцу Людвигу, который, не дожидаясь его доставки в Мюнхен, поручил Лео фон Кленце выделить в строящейся глиптотеке особое помещение для его размещения. В 1827 г. «Фавн» и «Аполлон» из барбериниевской коллекции заняли почётное место в мюнхенской глиптотеке.
По всей Европе разбросаны многочисленные копии знаменитой статуи. Среди них выделяется своим высоким качеством луврская копия работы Бушардона (1726), в которой, в отличие от оригинала, присутствует левая рука. Большой каскад фонтанов в Петергофе украшает позолоченная копия «Пьяного сатира».






"Экстаз блаженной Людовики Альбертони"



Вакхическая сцена: "Дети дразнят Фавна"





"Эней, Анхиз и Асканий"







"Истина"





"Нептун и Тритон"







"Давид"













"Автопортрет в аду"




Верните нам Старый Летний Сад! Уберите шпалеры и клетки! Реквием по старому, доброму Летнему Саду.

Старый добрый Летний Сад помнят все ленинградцы и не только жители нашего города, сюда приезжали со всех городов Союза посмотреть на наше достояние.


И вот, на Фейсбуке, в группе Фото-Петербург в теме "Летний Сад" вчера прошел конкурс фотографий #просад.
Среди множества фотографий нового ЛЕтнего Сада максимальное количество откликов получила невзрачная фотография, которая выражает дух старого Летнего Сада: "Аллея Летнего Сада до реставрации" Олега Леднева:

Фото Олег Леднев.
На фото изображен Старый изящный Летний Сад. это просто красивейшие старые липы главной Аллеи Сада, которые теперь не видны из-за новых шпалер и штакетника. При этом на старой фотографии все сразу узнали Летний Сад, даже без скульптур.
Под фотографией сразу началось обсуждение - "реквием по уничтоженному старому Летнему Саду, в котором любили гулять все ленинградцы и гости нашего города, продолжается до сих пор. Бродить по просторному, свободному Летнему Саду любили все, причем всегда это было абсолютно бесплатно.
Сюда приводили своих друзей приехавших со всей страны, сразу после Эрмитажа и Исаакиевского Собора - ведь это третья визитная карточка города. Показывали места, где любил гулять и Александр Пушкин и Марина Цветаева. Простор и лаконичность сада радовали глаз и здесь можно было насладиться красотой и отдохнуть душой и телом, вдыхая аромат цветущих лип. Простота и гармония царила в этом волшебном саду, как во всем городе, с точно выверенной архитектурой, в которой нет ничего лишнего. Екатерина II любила по утрам прогуливаться в Летнем саду. И именно в этом саду в 1765 г. произошла ее встреча со знаменитым авантюристом Казановой. Свидание подстроенное друзьями Казановы. "Дядя самых честных правил" "Слегка за шалости бранил и в Летний сад гулять водил" Александра Сергеевича Пушкина. Именно из-за потрясающей красоты Летнего Сада и нас сюда родители водили в детстве - развивать вкус, как и мы потом водили сюда своих детей гулять, развивая вкус и приучая к прекрасному, как надо было теперь водить сюда и внуков, видимо не судьба. Того сада, каким можно было бы гордиться перед внуками, называя его прекрасным, чудесным -увы больше нет. Ленинградцы все в шоке. Нам действительно развили вкус архитектурой нашего прекрасного города, бродя по тенистым аллеям знаменитого сада мы могли часами просиживать, наслаждаясь благоуханьем роз, в полной тишине впитывать неземную красоту сада. Студенты могли часами просиживать с книжками и конспектами в тени, в жару скрываться от палящего солнца, поэты писали и читали стихи, художники - картины, Чижик играл на ксилофоне у памятника Крылова, а мы отдыхали и растворяясь в красоте Сада, а мраморные скульптуры делали свое дело - охлаждали Сад в жару. Для этого их туда и поставили.
Так зачем же их убрали? И главный вопрос - Куда?


Ирина Абрамова‎ "Бюст на фоне решётки, как мольба о свободе..." обратите внимание на щербатое лицо. Такие лица теперь у всех скульптур.

И чувствуя себя, как в клетке, среди нескончаемого штакетника, хочется побыстрее отсюда сбежать, на это это видимо и рассчитан этот эффект.

Перекроили просторный, необъятный Летний Сад до неузнаваемости, сузив все аллеи до двухметровых коридоров. Как на Невском перегораживают теперь все тротуары нескончаемой рекламой поперек, вызывая стойкий негатив к рекламируемому товару, так и тут шпалеры вызывают негатив, потому, что так же перегораживают путь и закрывают обзор Сада. Теперь все, в один голос возмущены варварским уничтожением былого величия и заявляют, что у нас украли наш любимый Летний сад.
Это был самый свободный и самый красивый сад на планете, самый родной и самый старинный Сад в Европе и в мире, знаменитый русский "Летний Сад". Сюда приезжала вся знать, когда в Европе наступала жара и становилось жарко, ходить в кринолинах и сидеть, даже на Берегу моря - все ехали к нам, в Питер и гуляли в Летнем Саду, среди мраморных скульптур дающих прохладу, особенно в сезон Белых ночей, когда Сад становился просто волшебным.


Летний сад осенью в живописи Галимова Азата 1958 г.р.
вот скажите, хоть один художник написал новый сад за эти четыре года после открытия?
Помню, как я зашла в первый раз в Летний Сад - я была потрясена Великолепной легчайшей решеткой и запомнила её навсегда и абсолютно счастлива от череды красивейших мраморных скульптур, названий которых я все не смогла сразу запомнить и зародилось желание прочитать про этих муз и богинь всё, что можно. Поразила меня главная скульптура Летнего Сада на главной аллее, которой гордились все моряки - Скульптура "Навигация" с древнейшей картой Петербурга, созданной ещё задолго до официального дня основания города Ленинграда, который считался самым молодым городом.

Когда я зашла в сад после реставрации - я умерла за мгновение в душе, поняв весь ужас утраты такого Сада! Мало того, что теперь не стало липовых шатров над аллеями...

Исчез пейзажный парк, всё вокруг, вдруг стало параллельно и перпендикулярно, везде торчат дурацкие зеленые шпалеры, нет мраморных скульптур, так ещё и копии не похожи на оригиналы! - нет того самого главного шедевра под открытым небом! Карта в руках Скульптуры Навигации и картографии, теперь уже просто Мореплавания стерта и вместо старой схемы на мраморе - абсолютно чистый листок бумаги. Шок! Я оцепенела и долго не могла прийти в себя, соображая куда же дели оригинал? Я не могла до конца поверить в случившееся: Ужасные скульптуры из крошки стояли, вместо мраморных, причем только половина скульптур! И странно , что никто не спрашивает - в чем же дело и где всё?
Только залетному человеку могло прийти в голову так варварски уничтожить красивейший сад и украсть у народа древнейшие скульптуры, которые наши предки спасали веками. Ладно бы заменили красивыми копиями, под стать городу, так нет, они умудрились изуродовать даже копии!

Evgeny Kornienko. Такие щербатые и ущербные теперь все новые скульптуры в изуродованном Бизнес-Саду.
Как можно было позволить сделать совершенно новый Сад из самого красивого и старейшего Сада в Мире? Чей же дурацкий бизнес-План лег в основу этой реновации? Кому-то он ведь он принес баснословный доход, если позволили начать такое грандиозное дело? Новый "Бизнес-Сад" который все ещё называется Летним Садом совершенно не приспособлен для отдыха горожан. Произошло убийство Летнего Сада - полное уничтожение духа уютного сада и сооружение нового по несуществующему никогда плану, превратившего Сад в череду коридоров. Лучше бы они построили новую копию со своими дурацкими шпалерами, чем гробить так безвозвратно наш старый Сад. Новый Сад не вызывал бы такого отторжения у прежних посетителей этих Аллей, тех, кто ждал возрождения своего старого любимого Летнего Сада и ждали целых шесть лет напрасно!
То, что я увидела через шесть лет реставрации - было как ножом по сердцу, и я больше не хочу туда идти, даже ради фотоконкурса. многие как и я не могут в него зайти, боясь получить инфаркт. В голове не укладывается, как посмели "мнимые реставраторы" взять на себя такую ответственность за весь город? pf всю страну и перекроить наш дорогой сердцу сад до полного уничтожения? Я была возмущена до глубины души. Одно из двух: или, иностранцы пытаются таким образом втюхать молодежи и всем следующим поколениям, что изначально наш сад был голландским, обманывая, что голландцы и шведы строили этот город, а не русские. Но все же видят, что и город, и парк скорее в греко -русско-итальянском стиле, как и вся Северная Пальмира, Северная Венеция, Санкт-Петербург, Петроград, Ленинград и снова Санкт-Петербург. И сейчас строят, что Галлерею , что новые Фасады жилых комплексов с арками в одном стиле и он русский. Череда переименований города тоже не случайна. нам закапывают Историю. Питер был создан, как новая столица Третего Рима - это Новая Морская Столица Российской Империи (Великой Греко-Российской Восточной Империи). Немецкая муштра тут не уместна и не приживается. Штакетники и клетки для людей у русских долго не приживутся. Как бы немцы не старались назвать наши храмы католическими, устраивая в них поджоги - не получится все равно. Ладно с костелом, но как можно было только ради дурацкой подмены нашей Истории, так бездарно и безвозвратно уничтожить Летний Сад, охраняемый Юнеско?
Куда смотрели все архитекторы во время реставрации или на тоже лапу получили?
Я шла по дорожкам, не узнавая мой любимый Летний Сад! Пушкин бы в гробу перевернулся, увидев эти уродские копии скульптур на фоне ярко-зеленого дешевого штакетника.

Я думаю, что тот, кто то, кто сейчас заведует архитектурой Великого города взял на себя слишком большую ответственности за содеянное. Это непростительная ошибка - утрата старого Летнего Сада. Следует поделом наказать людей, отвечающих за такое варварское, недопустимое в мировой практике отношение к реставрационным работам и снять их с занимаемой должности. Уничтожение старого Летнего сада - Это уголовное преступление.

Теперь новый Сад стоит, как абсолютно инородное сооружение в Петербурге, нисколько не напоминающее ту художественную атмосферу, которая царила тут раньше. Теперь, это чей угодно сад - голландский, немецкий, французский, но это уже не наш Сад. Теперь это не русский Сад точно, а точнее даже не сад, а парк развлечений с огородом, зверинцем, и китайскими копиями скульптур - фальшивками спрятанных в узких коридорах с высокими заборами. Новый сад - это полный новодел - наверно, чтобы ещё раз доказать всему миру, что русские алкаши и лапотники - просто нагло безвкусно скопировали скульптуры, как китайцы и сами делать ничего не умеют. Осталась от всего Сада только великолепная решетка, но и ту теперь красят таджики, прям поверх потрескавшейся старой краски, не шкуря - долго и она не простоит, как разрушаются все ограды Питера.
Теперь все ходят в клетке и смотрят на людей на фоне решеток - клеток, сами как в зверинце.

А Великолепных мраморных скульптур, которые охлаждали Летний сад - там больше нет. Не остановить свой взгляд - нет гармонии линий. Жалкие дешевые подделки вызывают чувство позора за Страну. Кто допустил такой проект и кто отвечает за качество скульптур не ясно. Мы требуем восстановить старый сад, убрать ограды за счет тех, кто участвовал в уничтожении сада и попиле бюджета города Санкт-Петербурга!

За высокими зелеными заборами шпалер с выстриженными липами, которые теперь нарочно обрезают перед самым цветением, чтобы не было медоноса и пахло липой - не видно стволов вообще. Липа не терпят обрезки и сейчас по всему городу стоят лысые черные стволы варварски обрезанных лип. Думаю, об этом будет следующий фоторепортаж.
Ярко-зеленые штакетники уродуют Сад, особенно Зимой и Осенью. Теперь это уже не наш Летний Сад! Сад не узнать и даже не сфотографировать ажурную ограду с аллеи. Везде сплошные штакетники. У нас насильно, путем обмана, под названием реставрация отняли красоту нашего Сада.



Автор фото Василий Голод очень доволен этими коридорами и не понимает недовольства ленинградцев называя их людьми из коммуналок. Приезжих видимо не коробит при виде закованного в шпалеры Летнего Сада. Жаль, что автор не видел этот парк раньше, но дело видимо в том, что его жена работает в Русском Музее к которому относится и Летний Сад - поэтому наверно так рьяно защищает новые шпалеры и полную безвкусицу.

Из частокола штакетника, от которого рябит в глазах, из узких, мрачных коридоров парка, из этой клетки хочется выскочить пулей на волю, на свет божий. Страшно, даже на время задержаться и так без сыром Петербурге на искусственном сквозняке длиннющих узких коридоров. Теперь видовых пространств практически не стало, мест, где художнику бы захотелось остановиться, поставить мольберт и запечатлеть эту красоту и свои впечатления на холсте. От красивейшего некогда Сада остались рожки да ножки нет впечатлений, одни маты и никому не хочется писать эти скульптурные уродства у которых нет теней.

Величественный сад разделили на клетушки коммунальной квартиры. Может быть на коммуналки Сад делили новые хозяева, совещаясь кто и где, каким образом будет получать прибыль. Летний Сад утрачен и его великолепные воздушные залы - арки разгородили глухими стенами коммуналок из штакетника, сделав бесконечными длинные узкие коридоры с зелеными высоченными глухими стенами, которые выросли уже выше человеческого роста, создавая лабиринты, которые ведут к ресторанам.

Фото Александр Петросян. А Какой воздух и многоплановость были в старом Летнем саду!

Ленинградцы любили бродить по Летнем саду, обожая его прозрачность, свет, воздух, многоплановость, солнечные зайчики на дорожках, свободу, возможность пошуршать осенью листьями под деревьями, особенно, когда желтые ажурные клены перекрещивались над головой и тихо падали лисья, как желтый снег, большими хлопьями падали на аллеи с перекрещенных над головой веток, образуя Арку - Сажали деревья под углом 45 градусов именно для этого. Теперь новориши спилили эти перекрещивающие ветви, создав коридоры из обрезанных по бокам лип и кленов и в этих коридорах гуляют сквозняки. А липы вообще терпят насилия, как и все русские. Липа - самое свободолюбивое дерево, её нельзя стричь, нельзя посадить дерево их обрезанной ветки. Но видимо этого не понять немцам, которые явно приложили руку к реставрации парка. Только немцам могла придти в голову такая муштра, шпалеры, порядок, где все параллельно и перпендикулярно. Но тогда им надо было создавать свой, новый сад у себя и назвать его по своему, а нам оставить наш старый Летний Сад, каким мы привыкли его видеть.

Инна Шолпо
У меня стойкая ассоциация нового Сада с коммуналкой. Из огромного великолепного Дворца под открытым небом с названием Летний Сад в необъятных просторах нашей Родины, занимающей 1/6 часть суши, ни с того ни с сего, вдруг сделали коммунальные комнаты, перегородив шикарные залы старого Летнего Сада - дворца, на маленькие узкие клетушки, где зачем-то создали зверинец, где в клетках в неволе сидят несчастные неухоженные, немытые животные на которых ужасно смотреть. Зачем-то теперь в Сад втиснули даже Аптекарский огород! Может там и был разбит огород во время Блокады, но это было сделано вынуждено, во время Войны 1941-1945 года. Или мы снова готовимся к новой войне и поэтому от нас спрятали все мраморные скульптуры? Ведь не просто так же эвакуировали великолепные изящные но тяжелые оригиналы - древние мраморные скульптуры из старого Летнего Сада, которым более 2000 лет, причем и нигде не указано, где оригиналы и что они временно взяты на реставрацию и находятся там-то и там-то. Точно так же в городе исчезли 4 фонаря на Исаакиевской площади, вокруг Памятника Николаю I и двуглавые золотые орлы с ворот Зимнего Дворца.

Летний сад. Фото 1898 г.
Теперь ни одному художнику и фотографу не хочется фотографировать новых уродцев, и художникам не удастся ощутить и передать всю прелесть старого Летнего Сада с тенистыми прозрачными аллеями, где гуляли солнечные зайчики с Невы и поймать тот светящийся воздух, образованный отражением в листьях бликов от воды Лебяжьей канавки вечером и Фонтанки утром, поймать светотени старого Летнего Сада в утреннем тумане. Всё наглухо замуровано и свет от воды больше не проступает вечером из-за штакетника, которого тут никогда не было и быть не могло!


Василий Голод.

Видимо голландцы, которым отдали на растерзание и нашу Новую Голландию - Новое Адмиралтейство (Арсенал), где русские чинили свои корабли и прятали галеры в шторм. Голландцы ошибочно приняли план Марсова поля на гравюре за Летний Сад. Может поэтому теперь в новом Саду из шпалер, под названием Летний Сад все строго параллельно и перпендикулярно. Из-за ошибки, которую голландцы когда-то совершили из-за подлога. Копию с Гравюры Зубова 1710 года с изображением Марсового поля подписанной Летним Садом, теперь нас лишили любимого пейзажного Сада.


Валентина Михайлова. "Флора".
Флора теперь теряется среди геометрии бесконечных оград и бабушка явно не довольна увиденным, но делать нечего. Прежнего сада больше нет. Это не мои фотографии.
но я видела и снимала ранее лица одухотворенных людей, отдохнувших в красивейшем саду, до всех этих перегородок. Это день и ночь!

Мария Самоловова
Те, кто принимал решение переделать Летний сад в немецком стиле, не поняли, что русские люди абсолютно другие по натуре люди и не могут себя комфортно чувствовать за высоким забором и в клетке чувствуют себя, как в западне. Действительно, все быстро сбегают из Летнего сада, поняв, что там не скульптуры а фальшивки. И хвастаться ленинградцам теперь там уже не чем - весь цимус был в этих мраморных скульптурах, которых вывезли не создав им достойную замену.


Мария Бессмертная
Если всё это сделали наши новориши, решив таким образом забрать себе территорию нашего Летнего Сада, под предлогом реставрации и устраивать в нем свои закрытые вечеринки, то где ж тогда демократия? Это наш сад, наше общее достояние и никому мы его не отдадим, как и Исаакиевский Собор!


Наталья Буторина
Доверив реставраторам свой бесценный Сад, мы ждали совершенно другого обновления от этой реставрации. Кто же мог тогда предположить, что они сделают такое!? Понятно, что на этот лакомый кусочек в центре Петербурга кто-то давно положил глаз и имел свои виды на прибыль. Но всему же должен быть предел!

Василий Голод‎. Великолепную Решетку теперь удалось снять только из загона шпалер, который явно приведет в очередное кафе или ресторанчик.


Вера Моисеева
Хорошо, что ещё не успели тут построить новый Небоскреб Газпром Сити в 403 метра высотой за эти 6 лет, но даже с Лахты уже эта кукуруза торчит со всех видовых точек города, хотя построена ещё только на 2/3, И так грустно и обидно, что уничтожается то, что сохранялось веками - небесная Линия Петербурга, которую охраняет Ангел Петропавловки будет нарушена.

Интересно, сколько же получили в качестве отката за то, что позволили так поиздеваться над нашим городом и Летним Садом? Новые, явно заморские хозяева разбили в Летнем Саду свои ресторанчики, установив по стрелочкам и платные туалеты. Изначальные городские туалеты занимаются теперь неплохим бизнесом, наверняка сливая все отходы и фекалии в Неву и Фонтанку, а не в канализацию, потому, что в Неве начали расти немыслимые грибы с тиной, мхом покрываются все набережные ниже по течению реки.

Представляете, сколько отходов сливают из Летнего Сада, если многочисленные автобусы туристов останавливаются тут каждый день сотнями у Лебяжьей канавки? А бесконечные стрелки на шпалерах Летнего Сада ведут всех, не к скульптурам, а сразу в ресторан - поесть.

Лариса Шамбраева.‎ Вот, как теперь посоветуете фотографировать эту скульптуру?
Бедные Римляне на фоне решеток, как в клетках.

Елена Гуляева
Основные скульптуры с аллей вообще спрятали- их практически не видно среди заборов.- А Те скульптуры, которые оставили на виду, нарочно сделали уродскими страшными подделками, бездарными фальшивками на которые смотреть вообще не хочется, становится за Державу просто стыдно.

Evgeny Kornienko
Видимо бизнесменам красота не нужна, ведь не вид красивых мраморных скульптур приносит им баснословные прибыли в ресторанах Сада. Интересно, а куда они все таки же спрятали изначальные мраморные скульптуры? Куда дели мраморные оригиналы и почему скульптур теперь стало в два раза меньше?


Наталья Никитина

За неимением скульптур предлагают насладиться не искусством, а новыми шпалерами. Затем обессиленных иностранцев, которых гоняют по всему Летнему Саду, после лабиринтов шпалер, зверинцев и огородов, предлагают оставить часть содержимого своего кошелька в кармане у хозяев кафе и ресторанов. Для доставки продуктов в рестораны были разобраны и переделаны все дорожки, которые раньше были специально сделаны шумо-поглощающими, чтобы в Саду вообще было не слышно шума города и городской суеты.



Надежда Сыромятникова пишет: "А еще меня потрясли в старом Летнем Саду дорожки, поглощавшие шумы! Бродя по аллеям, действительно можно предаваться уединению! "
Теперь там нет тишины - эти дорожки переделаны.
Вдоль дорожек и скульптур из-за штакетника не видно. Сидеть на самом сквозняке в длинных коридорах, в которых видна только сетка штакетника не хочется никому, поэтому никто не замечает, что и скамеек там не стало. Удобные скамейки Летнего сада, с которых открывался вид на весь Сад - утрачены, вместе с исчезновением скульптур.


Фото Зинаида Майзелис "...в звездном покрывале, в траурных маках, с бессонной совой..."


Марина Терещенко‎. "Тенистыми аллеями старого сада"
Летний сад (до реконструкции) - где-то выше есть фото и нового сада в этом месте в шпалерах...











Я благодарю, за то, что успела застать великолепный старый Летний Сад.
Стихи Анны Ахматовой:

Я к розам хочу, в тот единственный сад,
Где лучшая в мире стоит из оград,

Где статуи помнят меня молодой,
А я их под невскою помню водой.

В душистой тиши между царственных лип
Мне мачт корабельных мерещится скрип.

И лебедь, как прежде, плывет сквозь века,
Любуясь красой своего двойника.

И замертво спят сотни тысяч шагов
Врагов и друзей, друзей и врагов.

А шествию теней не видно конца
От вазы гранитной до двери дворца.

Там шепчутся белые ночи мои
О чьей-то высокой и тайной любви.

И все перламутром и яшмой горит,
Но света источник таинственно скрыт.
1959

Помню очень интересный черно-белый фотоальбом - книгу с фотографиями Летнего Сада, который меня поразила в детстве - черно-белые фотографии Летнего сада в Белую ночь с лучиками света, сквозь кроны деревьев, как в храме! Думаю, после этого я и стала фотографом. Вот бы найти автора!

Это был сад мечты и грез, куда хотелось попасть в Белую Ночь с фотоаппаратом, чтобы так же мечтая снимать сказочной красоты дивный и загадочный Летний Сад!

Интересно, по чьей же указке нам теперь всем стали втюхивать новый шпалерноклеточный новый бизнес- Сад - и ещё и убеждать всех, что этот, явно немецкий проект и есть наш истинный Летний Сад? Кто же лучше знает и чувствует наше это или чуждое? А Нас вообще спросили можно переделывать таким образом Сад? Нам устроили референдум, спрашивая разрешение на столь масштабные изменения?



Теперь всем показывают старый план Марсова Поля выдавая его за Летний Сад!


Даже в Википедии приходится про у этой фотографии есть приписывать, объясняя - "Летний сад (слева) и Марсово поле (справа) с борта вертолёта (12.10.2014) ":-) не путать! ТУт https://ru.wikipedia.org/wiki/Летний_сад

Ну саказали бы честно, что лоханулись и перестарались и исправили тут же, оставив Сад в Покое.

Теперь эта ошибка нам всем очень дорого стоит.




Римма Курта‎
Таким свободным Садом мы его сейчас не увидим со скамейкой Пушкина, где хочется сесть и помечтать.



С приходом к власти людей без вкуса и совести, Мир потерял шикарный Летний Сад - этот шедевр русского садово-паркового искусства - наш старый Летний Сад уничтожен, бриллиант в драгоценной оправе знаменитой решетки Летнего Сада, потерян Миром теперь наверно навсегда. Очень жаль. Не знаю, что и кто может спасти сад. Если только взяться и самой и пытаться убрать шпалеры максимально спасти внешний вид Сада и Вернуть скульптуры. В Сочи я оформляла город вместе с Венчаговым и Сочи был самым красивым курортом на Черном море и получал премии на международных конкурсах в период застоя #СССР
Зачем безобразные грядки в Летнем Саду режут глаз?

Во время Блокады, верно, там разбивали огород и это понятно, но и зачем он нужен тут сейчас? Я думаю это не уместно и совершенно не обязательно всем показывать: Как растет Лук на грядках?

Ирина Клименко‎
А зачем теперь понадобилось прятать красивейшую архитектуру Сада за шпалерами и штакетниками?

Марина Терещенко
Или боятся, что все увидят сколько там понаоткрывали новых кафе и ресторанов?

Ну неужели туристам больше перекусить в Питере негде, кроме этого сада? Зачем понадобилось так загромождать сад и перегораживать все аллеи, только, чтобы втиснуть туда по максимуму столиков?


Ameli Ameli‎



Этой красоты больше нет и хочется прям реветь от бессилия, понимая, что вернуть прежнюю атмосферу великолепнейшего Шедевра под открытым небом теперь даже при желании очень сложно и при нынешнем руководстве вообще вряд-ли получится...

Над нами просто издеваются, уничтожая былую красоту и наоборот не реставрируя то, что разрушается на глазах. По количеству сердечно-сосудистых заболеваний Петербург выходит на первое место в Мире.


Фото Дмитрий Терентьев


Фото Зинаида Майзелис

Прямолинейную бесконечную аллею сделали из великолепного шатра под листьями

Фото Дмитрий Жуков

Может, это Мизулина или Милонов так заставили спрятать слишком откровенные по их мнению скульптуры от взгляда посетителей за листвой выступающих между решетками шпалер, которые нарочито наступают на аллеи со всех сторон? У людей наступает тревожное чувство незащищенности, когда ты не видишь насквозь всё пространство, через которое можно легко стрелять. Такого русские ни когда не допускали и в старом Летнем саду был просмотр насквозь.




В обсуждении фотографии каждый второй считает, что У нас украли наш любимый древнейший Летний Сад.
Поэтому обращаюсь ко всем своим друзьям:
Братцы, если у кого-нибудь остались фотографии старого Летнего сада - ставьте сюда или в группу Старый Летний Сад https://www.facebook.com/groups/731849003682899/ .
По итогам можно будет выпустить книгу Про наш драгоценный Старый Летний Сад.
Пусть Старый Летний Сад останется хотя бы в нашей памяти и потомкам, в назидание, тем кто уничтожил эту красоту. Так нельзя обращаться с мировым культурным наследием. Наши дети и внуки должны видеть старый Летний Сад, таким же красивым и свободным, каким его привыкли видеть мы.
Именно таким, каким его спасали наши деды в Блокаду не спилив ни одной веточки в морозные годы 1942 года, все 900 дней не притронувшись ни к одному дереву, промерзая в не обогретом жилье. Ленинградцы сберегали Сад от бомбежек, тушили зажигалки и уж точно не для того, чтобы теперь гулять в этих клетках среди немецких шпалер, любуясь копиями. Ленинградцы не ушли из красивейшего города при наступлени немцев, остановив врага на расстоянии выстрела из пушек с кораблей- и спасли этот музей под открытым небом. Они ценою собственной жизни спасти город и Летний Сад все скульптуры от полного уничтожения. И Все скульптуры нам оставили целыми и невредимыми, и Сад восстановили таким, каким он был до Наводнения 1923 года, тогда тоже в голодные, послевоенные годы восстанавливали все, как было раньше и бережно берегли. А мы в мирной жизни доверили проходимцам, даже не проверив ни разу, что они там творят? Мне и в голову не могло прийти такое издевательство и такая Перестройка. Да простят нас Блокадники и потомки за то, что проворонили Сад.

фото Сливкин Потаскеев‎



Единственно, чем я теперь могу помочь - это сохранить в веках виды Старого Летнего Сада - поднять свои архивы, разобрать старые фотографии, диски, оцифровать и сделать отдельный пост, посвященный моему любимому Старому Летнему Саду и создать его страничку на фейсбуке https://www.facebook.com/groups/731849003682899 , чтобы там накапливать фотографии и показать всему миру Летний Сад и почему он так ценился во все Века, за что его любили наши родители, мы, чтобы внукам стало понятно, чем же наш дорогой сад так славился во всем Мире.

На против решетки не было никаких шпалер.
Спасибо этому конкурсу, что расшевелил меня и заставил сесть и написать, всё, что я думаю по поводу реставрации Летнего Сада. Спасибо огромное всем Авторам, участникам конкурса за фотографии. Если я кого не подписала- это значит, что кадры взяты из интернета без подписи. Подпишите, пожалуйста сами.
Надеюсь, что все ещё можно исправить в летнем саду, было бы желание. Раньше я оформляла Сочи с Венчаговым и тут справилась бы.
Адрес Летнего сада:
191041, Санкт-Петербург, Летний сад, набережная Кутузова, 2.
#Летний_сад - Режим работы и стоимость билетов - на лето 2017 тут:
https://www.spb-guide.ru/page_17872.htm
Идите, посмотрите и снимите сад хотя бы то,что ещё осталось, сейчас вход в него ещё пишут, что бесплатный. Фотографируйте Сад с тех же ракурсов, что снимали наши предки раньше и сопоставьте сами, что было и что стало.

Скульптурная группа «Амур и Психея» в Летнем саду. Фото 1880-е скульптура тогда оказывается была развернута на 180 градусов, чтобы с улицы дети не могли видеть голое тело. А теперь - смотри - не хочу.
Как хорошо, что предки оставили нам фотографии старого Сада и нашим потомкам думаю тоже будет интересно и приятно посмотреть на Ваши фотографии старого Летнего Сада.

Летний сад, вид на Цепной мост. Фото до 1872 г. Бианки И.К. Старая Ваза, которую явно раскололи.


Большая аллея в Летнем саду. Фото 1860-е. Лоренс А.Ф.
Можете сами убедиться, каким светлым и красивым был раньше наш любимый Летний Сад с идеальными мраморными скульптурами и без шпалер!

Русские Этруски.

Оригинал взят у vaduhan_08 в ОТ ЭТРУСКОВ ДО КРЕМЛЕВСКОЙ СТЕНЫ....
Когда я узнал что в древнем РИМЕ варили стекло и делали прокатную сталь http://vaduhan-08.livejournal.com/290258.html я честно говоря впал в ступор. Да, конечно, практически весь мой журнал посвящен этапам развития основных технологий, на основе этих связей и последовательностей усложнения технологий я пытался выстроить последовательность развития человеческой истории...но все сгубил "Древний РИМ" со своим стеклом и сталью. Как же так ведь самое древнее что мы знаем в европейской цивилизации это же РИМ ну и Египет конечно. Но в Египте историки то же нашли стекло и не просто стекло а синее, кобальтом окрашенное стекло, а это значит что египтяне и римляне свободно достигали температуры в 1600 градусов, а значит и сталь могли делать и бетон и все что угодно, все то чем гордится 19 век - век пара и стали!
Это только узколобые историки не знают что такое стекло и как оно получается и что за этим следует!
Я приведу простой пример, портрет мужчины который был захоронен по прикидкам историков около 2000 лет назад в древнем египетском городе Фаум. Посмотрите внимательно на этот портрет!

0_95e9e_e96a6cd8_XL.jpg
Collapse )

Сегодня 20 апреля родился актер Павел Луспекаев и сегодня открытие выставки художника Верещагина

20 апреля 1927 года родился любимый всеми актер Павел Борисович Луспекев и сегодня ему исполнилось бы 90 лет. Вечная слава и Светлая память!


В это же день сегодня в Русском Музее открывается выставка знаменитого на весь мир русского художника, не известного в России, русского моряка, отставного морского офицера Павла Верещагина, взорвавшийся на корабле, как и герой Луспекаева Верещагин в фильме "Белое солнце Пустыни". Верещагин взорвался на боевом корабле, вместе с адмиралом Макаровым на головном броненосце "Петропавловск" во время Русско-Японской Войны 1904 года.
[Error: Irreparable invalid markup ('<img [...] <img>') in entry. Owner must fix manually. Raw contents below.]

20 апреля 1927 года родился любимый всеми актер Павел Борисович Луспекев и сегодня ему исполнилось бы 90 лет. Вечная слава и Светлая память!

<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1340755/1340755_900.jpg" alt="" title="">
В это же день сегодня в Русском Музее открывается выставка знаменитого на весь мир русского художника, не известного в России, русского моряка, отставного морского офицера Павла Верещагина, взорвавшийся на корабле, как и герой Луспекаева Верещагин в фильме "Белое солнце Пустыни". Верещагин взорвался на боевом корабле, вместе с адмиралом Макаровым на головном броненосце "Петропавловск" во время Русско-Японской Войны 1904 года.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1341208/1341208_900.jpg" alt="" title=""
Василий Верещагин с Георгиевским крестом в петлице.

Я не знаю каким образом были связаны эти два Верещагина в прошлой жизни, сейчас связь явно есть и не зря Луспекаев играет роль именно Павла Верещагина. Не зря весь фильм мы видим мечети, девушек в парандже, которые до этого писал моряк Павел Верещагин, окончивший морской кадетский корпус в Петербурге, в городе, где потом будет похоронен актер сыгравший роль Павла Верещагина.

Павел Луспекаев родился 20 апреля 1927 года, в имении Большие Салы, Ростовская область — умер 17 апреля 1970 года в Москве - Русский актёр театра и кино, Заслуженный артист РСФСР, Лауреат Государственной премии России 1997, за художественный фильм «Белое солнце пустыни», посмертно получил героя. Участник Великой Отечественной войны.

<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1337418/1337418_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1337819/1337819_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1337922/1337922_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1338347/1338347_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1338551/1338551_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1341129/1341129_900.jpg" alt="" title="">
Во время войны 1941-1945 в одном из разведывательных рейдов Павлу Луспекаеву пришлось четыре часа неподвижно пролежать в снегу, и он отморозил себе ноги. Естественно кровообращение в ногах нарушилось, и в 26 лет у Луспекаева развился атеросклероз сосудов ног. Старая болезнь обострилась во время съемок. Ему были сделаны две операции: сначала на носоглотке, а затем на ногах — ампутировали фаланги пальцев ног.
Когда он снимался в самом знаменитом блокбастере СССР в фильме "Белое солнце Пустыни", исполнитель роли Верещагина Павел Луспекаев Уже пережил ампутацию обеих стоп и каждый эпизод давался ему ценой невероятных усилий воли. Чтобы сниматься без костылей ему были вмонтированы стальные упоры которые видны на фото. Это самая сильная мужская роль всех времен и народов.
Съемки фильма начались в августе 1968 года. В оригинальном сценарии роль Верещагина была незначительной, но благодаря гениальному актеру, во время съёмки его роль значительно расширилась за счёт сцен, полностью построенных на его импровизации. Связь между актёром и его героем была настолько сильной, что съёмочная группа начала называть Верещагина Паша, хотя по сценарию персонажа звали Александр.
Гениальный актер играл самого себя- русского Илью Муромца - богатыря, которому даже ампутированные ноги не мешают заниматься любимым делом, как и Мересьеву.

Как и персонаж Верещагие актёр испытывал личную драму, понимая, что он обречён.

Так же понимая, что русский Флот обречен в 1904 году, о чем неоднократно сообщил государю русский художник Верещагин оставивший военную службу, Но во время Войны художник все таки пошел в последний путь с русской эскадрой кораблей. Он однозначно знал, что флот Японии усилен кораблями Англии, так как во время пребывания в Японии с миссией видел приготовления и поспешил в Роиию предупредить и погиб от взрыва броненосца на английской мине в Желтом море, защищая русский Порт Артур.

<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1338682/1338682_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1339268/1339268_900.jpg" alt="" title="">

Изобретатель первого в мире ледокола - вице-адмирал Степан Осипович Макаров и русский батальный живописец Василий Васильевич Верещагин, который оставил службу ради искусства, погибли в Желтом море, не оставив могил.
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1339963/1339963_900.jpg" alt="" title="">
Верещагин пишет портрет Макарова

Большой драматический театр Ленинграда отказался после съемок в фильме хоронить актера Луспекаева, сославшись на то, что он у них не работает, раз снимается в кино. БДТ еврейского состава показал себя не с лучшей стороны. Траурные хлопоты взял на себя «Ленфильм». Актёр Луспекаев, сыгравший таможенника Верещагина умер накануне столетия со дня рождения В. И. Ленина - 17 апреля 1970 года не дожив до своего дня Рождения три дня. В этот момент По всему Советскому Союзу было объявлено всенародное празднование 100 Летия Владимира Ленина и траур никак не вписывался в график торжественных мероприятий. Организаторы похорон не знали, где устроить гражданскую панихиду. Луспекаева перевезли в Ленинград и тихонько похоронили на Северном кладбище (Санкт-Петербург). На его могиле ленинградские (петербургские) таможенники, которые называют Луспекаева главнейшим таможенником России, поставили памятник с надписью: «С поклоном от таможенников Северо-Запада».
Вечная Память!
Случайно, сегодня открываю Википедию в поисках того, что произошло сегодня 20 апреля родился Луспекаев и вижу сходство судеб - взрыв на корабле. Однозначно была связь между этими двумя русскими людьми, родившимися в один день. Уверена Луспекаев очень хорошо знал о судьбе художника Верещагина и не случайно его персонажа в итоге зовут именем актера, поэтому и фильм получился такой пронзительный.

Уверена, что души Верещагина и Луспекаева-Верещагина сейчас спасают нас и нашу Страну с небес, как души всех погибших во всех войнах будут защищать нас всегда.
Мне за Державу обидно - фраза Василия Верещагина, в честь юбилея которого сегодня открывается выставка в Русском музее, 175 лет со дня рождения, была произнесена Павлом Верещагиным в Фильме "Белое солнце пустыни" актером, которому сегодня исполнилось бы 90 лет.

<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1339567/1339567_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1339861/1339861_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1340228/1340228_900.jpg" alt="" title="">
<img src="http://ic.pics.livejournal.com/viktoriiako/72565754/1340426/1340426_900.jpg" alt="" title="">

Сегодня в Русском Музее, в корпусе Бенуа, где с успехом прошла выставка мариниста Айвазовского, открывается выставка замечательного художника моряка Верещагина, который Писал то же воснаивном то же Белое солнце Пустыни, когда служил в русском корпусе. Спешите попасть на выставку. Хорошо бы там сегодня были представлены и картины, которые были вывезены воришками в Америку. Работы Верещагина надо обязательно вернуть на Родину.
С Днем рождения Всех, у кого сегодня День Рождения!


<lj-like buttons="repost,facebook,google" />

13 апреля погиб Василий Верещагин вместе с адмиралом Макаровым

31 марта 7212 Лета или 13 апреля 1904 года по новому стилю в 9.34 утра Василий Верещагин сделал свой последний набросок в блокноте. Вокруг Бегали матросы, О чем то кричали, горел броненосец «Петропавловск»который подорвался на английской мине и быстро шёл ко дну в Желтом море. Знаменитый художник, который должен был получить Нобелевскую премию за мир, противник всех войн, погиб вместе с адмиралом Макаровым, защищая Порт-Артур.



Верещагин закончил морской кадетский корпус в Петербурге, и тут же решил прекратить военную службу, твердо решив стать художником. Верещагина, как лучшего кадета представили великому князю Константину Николаевичу Романову и отличник извинился и попросил — рапорт об отставке. Все были в гневе: ещё бы — лучший ученик, за казённый счет получивший фундаментальное высшее образование, вдруг бросает морскую военную службу и уходит в никуда, лишенный наследства и средств к существованию.


Упрямый Верещагин поступил в Академию художеств. Руководство Академии видя дар студента выбило для него стипендию, чтобы он не умер с голоду. Но Академию Василий не закончил, ему неинтересно было рисовать римских императоров, евангелические сюжеты, он стал рисовать жизнь, как она есть. Верещагин узнал, что назначенный новым генерал-губернатором Туркестана Кауфман набирает себе в штат художников. Военным специалистам нужны были ситуационные рисунки, отображавшие действие «в режиме реального времени». Верещагина с удовольствием приняли на службу.



В Самарканде, где он жадно писал красивейшую архитектуру,
мечети, почуя запах восстания. И восстание на самом деле началось: две сотни российских солдат защищали крепость от 20-тысячного вооружённого до зубов войска. Русский Гарнизон приготовился умирать. И тут живописец Верещагин вспомнив офицерские знания, взял командование крепости на себя и вышел победителем, несмотря на превосходящие в десятки раз силы противника. Когда Кауфман вернулся в Самарканд, солдаты признались: «Если бы не Василий Васильевич, нас бы здесь давно уже в живых не было». Генерал расчувствовался, что отдал Верещагину свой Георгиевский крест. И Это была единственная награда, которую по праву принял художник за всю свою жизнь и с гордостью носил.



Все остальные, положенные ему военные награды он не признавал, говоря,'что война — это бессмысленное убийство людей: «Какую бы войну, кто бы ни развязывал, она в любом случае — тупое желание владеть миром и его ресурсами" — Выставки его картин с баталиями объездили весь мир. Верещагин был выдвинут на Нобелевскую премию мира, но «Нобелевскую премию он так и не получил. Все считали его русским разведчиком. И действительно он запросто мог им быть, ведь даже Пушкин, на Кавказе, имел задание от дипломатического департамента наблюдать за персами. Верещагин очень хорошо разбирался в мировой политике. И когда он первый раз в 1903 году приехал в Японию, заметив за собой слежку, тут же вернулся в Россию предупредить русское правительство, что возможна война с Японией.












Мировая общественность того времени в литературе обсуждала Льва Толстого, а в живописи — Василия Верещагина. Лев Толстой стал таким же противником войн.

В Америке живописцу предлагали почётное гражданство и мечтали, что он станет родоначальником американской школы живописи, но Верищагин отказался. Со своей первой женой Верещагин предпринял восхождение в Гималаи. Они тогда поднялись очень высоко безо всякого оборудования, сопровождающие отстали, и молодой паре пришлось устраивать холодную ночёвку, они чуть не погибли. Англичане, очень испугались этого верещагинского путешествия. Они считали, что он как разведчик зарисовывает военные тропы. В газетах англичане тогда писали, что Верещагин кистью прокладывает дорогу русских штыкам.





На броненосце должен был идти в море другой художник - Метелица. Но тот вовремя заболел. И Макаров, старый приятель по кадетскому корпусу, позвал с собой в поход Верещагина. Выйдя утром на рейд, они столкнулись с армадой адмирала Тога. Макаров решил не принимать бой, развернулся в отступление и корабль подорвался на мине. Из-за огромной пробоины, корабль мгновенно ушёл на дно, унося с собой целую эпоху и двух гениев.

Останков художника и адмирала Макарова нет, памятника на месте их гибели — тоже нет. По злой иронии судьбы могилы всех родственников Верещагина тоже исчезли под водой Рыбинского водохранилища, когда была принята программа затопления земель.

В этот юбилейный для Верещагина год, когда 20 апреля 2017 года открывается выставка художника в Русском музее, где будут представлены 200 работ баталиста, хочется привлечь внимание к проблеме, поднятой искусствоведом Любовью Маликовой:
По не честным образом составленным липовому документу, все права на редчайшие полотна Верещагина наглым образом перешли к прощелыге импресарио, организовавшему однажды выставку художнику Верещегину в Америке.

Пора, наконец, восстановить справедливость и пересмотреть условия липового договора, вернуть Шедевры русского художника на Родину. Обманным путем редчайшие полотна были вывезены из России и даже, если это юридическая казуистика, всё равно обман есть обман. И в память о замечательном художнике, моряке, погибшем на броненосце во время Японской войны, так и не получившим Нобелевскую премию Мира, его картины должны вернуться в Россию, в Питер предотвратить последнюю в Мире третью Мировую войну, которую сейчас намеренно, как всегда против русских развязывает английская корона, чужими руками, на этот раз Америкой. Миру Мир!





Я с нетерпением жду выставки в русском Музее и говорю спасибо величайшему художнику за его творчество, спасибо, что он успел столько красоты нам оставить, ведь он старался жду нас с Вами.

Верещагин в фильме "Белое солнце пустыни" тоже взрывается на баркасе, защищая Родину. Верещагин знал о мощи японского флота, который строили англичане и всё равно пошел а море с Макаровым на верную гибель, потому что по другому было нельзя.
Вечная память!